|
Film: Insidious (2010)
Kategori: Fantasi, Grøsser, Thriller
Land: USA
Regi: James Wan
Spilletid: 103 min
Mediarating:
4 av 6Keyword:
James Wan
|
|||
|
Serie: Insidious | Insidious: The Red Door (2023) | Insidious: The Last Key (2018) | Insidious 3 (2015) | Insidious: Chapter 2 (2013) | Insidious (2010) |
||||
|
Andre kritikkratinger fra media:
Gå til kritikker (27 kritikker)Andre anmeldelser på filmen: (1)
|
||||
|
Anmeldelsen:
Kvalitetskrekk uten blodutgytelse men med sterke karakterer
Publisert: [ 3. Januar 2014 ]
Skrevet av: Stian Buhagen
|
||||
|
Terningkast:
Ingress: Insidious er noe så utmerket som en skummel og creepy film fra 2010. Filmen er laget av James Wan og Leigh Whannel; mennene bak Saw. Dette er så langt fra det de startet, og fokuserer her mer på stemning og ren skremsel. Insidious er uhyre effektiv i dens bruk av musikk, karakterer og effeker. Som de eldre filmene i sjangeren er også denne laget på lite budsjett. Jeg merket ikke det, og det er et godt tegn. Ikke den beste filmen jeg har sett, men den er blant de som har skremt meg mest siden The Innkeepers, Rec og Martyrs. |
||||
|
Anmeldelse: Jeg er en person som er veldig lite lettskremt av meg. Før var jeg redd av det meste, men på et eller annet tidspunkt ble jeg herdet. Derfor er jeg på en evig jakt etter skrekkfilmer som skremmer meg. Insidious har jeg unngått lenge. Av den enkle grunn at jeg trodde den var en typisk dårlig skrekkfilm. Derfor er jeg glad for å meddele, at bortsett fra noen feilskjær her og der, så er Insidious veldig skremmende. Det er en uhyre effektiv skrekkfilm, med musikk som spyr ut tonnevis med stemning. Den har også overraskende nok god oppbygging av karakterene og det som truer dem. Sakens kjerne Dette er et kort utdrag av handlingen, og jeg vil ikke røpe noe særlig mer av fortellingen. For å være en skrekkfilm er dens oppbygging av fortellingen og karakterene uventet bra. Det er også første del av en eventuell trilogi (eventuell fordi det bare er snakk om en treer på dette tidspunktet). Dette gjør at fortellingen bygger opp til en fortsettelse. Vanligvis ville dette vært et faresignal for meg; og spesielt hvis jeg visste om det fra før av. Men i denne filmen kan dette forsvares. Det er fordi hele filmen bygger opp til noe man kanskje ikke ser for seg før helt på slutten. Faren og sønnen er nemlig tilknyttet hverandre på en måte som man kanskje ikke tror. Hva dette innebærer kan jeg ikke røpe, da det er bedre å få det med seg i fortellingen. Likevel, vi får en begynnelse, en midt-del og en avslutning som gjør at man kjøper denne fortsettelsen. Skummel er også filmen, selv om jeg kanskje ikke trodde det til å begynne med. Den begynner rolig med faretruende musikk. Dette fikk meg til å tro at det kom til å bli en dårlig skrekkfilm som ikke var skummel. Litt mer tid gikk, og jeg begynte å lure på hva det var jeg hadde begitt meg ut på. Det er når Renai plutselig hører lyder fra babymonitoren at ting begynner å skje. Babyen begynner å grine og hun springer opp. Ingen der. Senere på kvelden banker det på døren og Josh (Patrick Wilson), hennes mann, går ned for å se hvem det er. Datteren deres begynner plutselig å grine, og Renai kikker inn. Rommet er helt rødt og bak forhenget til sengen står det en figur. Det er kanskje ikke noe man legger merke til med en gang. Jeg fikk et støkk i kroppen og skvatt som en tulling. Det kan virke som et typisk billig knep for å skremme publikum. Men det var et eller annet med stemningen som gjorde at det satt seg i kroppen. Cinemateografien og musikken er med på å bygge opp stemningen til noe creepy og skremmende. Musikken er også et kapittel for seg selv. I begynnelsen av filmen oppfører den seg overdrevent og man tror nesten den skal fortelle oss hva vi skal føle. Den er akkurat like krakilsk som i eldre skrekkfilmer. Derfor er det godt å melde at den roer seg ned og komplementerer heller stemningen. Musikken blir etter hvert en av vinnerne til filmen. Den er med på å skape en akkurat passe creepy stemning, slik at man sitter klistret foran skjermen. A4 familie Wilson spiller godt som faren, en mann det ikke er så lett å komme inn på. Likevel kan man se fra hans nyanserte prestasjon at det er noe han skjuler. I scenen hvor Elise (Lin Shaye) forklarer tilknytningen mellom sønnen og faren, ser vi at han kjemper mot det ubevisste. Likevel prøver han å bortforklare det, selv om han innerst inne vet at dette er noe han har slitt med lenge. Disse to foreldrene utgjør ankeret i filmen, og man tror helt og holdent på hva de sliter med. Dette er en familie man føler med og håper at skal få sin sønn igjen. Derfor er det synd at vi aldri blir særlig kjent med sønnen før han blir tatt. Hadde det vært på plass kunne filmen hatt en enda større tyngde. Resten av skuespillerne gjør også en formiddabel jobb. Alt fra den rolige men synske Elise til Specs (Leigh Whannell) og Tucker (Angus Sampson), som forøvrig utgjør den komiske duoen som filmen sårt trenger av og til. Feilskjærene Dommen |
||||